전체 글19 신고전주의 극장 19세기 극장 신고전주의 극장 신고전주의는 18세기 가장 대표적인 극장의 형태였습니다. 이 고전주의는 예의와 고전성의 통일에 대한 엄격한 준수를 요구했습니다. 신고전주의 극장과 시대는 그 웅장함이 큰 특징입니다. 의상과 경치는 정교하며 복잡했습니다. 또한 연기는 큰 제스처와 멜로 드라마가 특징이었습니다. 신고전주의 극장은 왕정복고 시대, 존스티니아 시대와 아우구스투스 시대를 포함합니다. 다른 의미론 신 고전주의 시대는 르네상스 시대 바로 뒤를 잇습니다. 18세기 초의 극장- 왕정복고의 성적 희극은 정치 풍자 희극으로 대체되었고, 1737년 의회는 공공 공연에 대한 국가 검열을 도입하고 런던의 극장 수를 2개로 제한하는 무대 허가법을 통과시켰습니다. 19세기 극장 19세기 연극은 초기와 후기 두 부분으로 나누어져 있습니.. 2024. 3. 8. 복원 코미디와 화려한 복원 복원 코미디 청교도 정권에 의해 18년간의 공개 무대 공연이 금지된 후, 1660년 극장의 재개장은 영국 드라마의 부흥을 의미했습니다. 1660년 군주제의 부활로 극장의 복원과 재개가 이루어졌습니다. 1660년부터 1710년까지의 유신기에 쓰여진 영국의 희극은 총칭하여 '유신 희극'이라고 불리고 있습니다. 복원 코미디는 성적인 노골성으로 악명 높고, 찰스 2세(1660년-1685년)에 의해 개인적으로 장려되고, 궁정의 악랄한 귀족적인 정신에 의해 장려되고 있습니다. 처음으로 여성이 연기하는 것이 허용되었고, 그 남성이 여성 역할을 연기하는 관습을 끝냈습니다. 사회적으로 다양한 청중에는 귀족, 그들의 하인, 행인, 그리고 실질적인 중산층이 포함되어 있었습니다. 복원 청중은 비극 속에서 좋은 승리를 거두고 .. 2024. 3. 8. 영국 엘리자베스 시대 극장과 스페인 황금시대 극장 영국 엘리자베스 시대 극장 영국의 르네상스 극장은 중세의 몇몇 극장의 전통에서 만들어졌습니다. 예를 들면, 중세 동안 영국이나 유럽의 다른 지역에서 종교적인 축제의 일부를 형성한 미스터리 극이 있습니다. 다른 예시로는, 아테네의 비극을 재현하려고 한 「도덕극」이나 「대학 드라마」등이 있습니다. 이탈리아의 전통적인 코메디아 델타와 궁정에서 자주 선보이는 정교한 마스크도 퍼블릭 시어터 형성에 기여했습니다. 엘리자베스 1세가 통치하기 전부터 연주자들은 주로 귀족 가문에 속하여 계절에 맞춰 여러 장소에서 세속적 작품을 연주하였습니다. 이들은 엘리자베스 시대의 프로 선수들의 기반이 되었습니다. 그리고 점차 나아가 선수들의 도덕극 공연을 대체하게 되었고 1572년 법률은 공식적인 후원이 부족한 무면허 회사를 부랑자.. 2024. 3. 7. 이탈리아 코메디아 델라르테와 반종교개혁극에 대해 이탈리아 코메디아 델라트레 코메디아 델라르테는 직업 희극이라는 뜻으로 16세기부터 18세기를 걸쳐 유럽 전역에서 인기 있던 이탈리아 극장에서 유래한 초기 형식의 전문 극장이었습니다. 그전에는 영어로 '이탈리아 코미디'라고 불려 왔으며, 코미디아 아라맛쉐라, 코미디아 임프르비소, 코미디아 델 아트 올 임프로비소로도 알려져 왔습니다. 또, 이사벨라 안드리니 등 여배우의 대두와 시나리오나 스케치에 바탕을 둔 즉흥 연기의 책임자이자, 가면을 쓴 '타입'이라는 특징을 가지고 있습니다. 또한, 투스 풀러와 같은 코미디는 즉흥적으로 만들어졌습니다. 코메디아의 특별한 특징은 라조, 농담 또는 '어리석고 재치있는 무언가'이며, 보통 퍼포머에게 잘 알려져 있습니다. 또 다른 특징으로는 판토마임으로, 현재는 할리퀸으로 더 .. 2024. 3. 7. 이전 1 2 3 4 5 다음
